Había una vez un grupo de criaturas fantásticas: híbridos imposibles entre jaguar-águila, coyote-felino, conejo-mágico… criaturas nacidas de la imaginación más pura y del legado ancestral de madera y papel maché. Ese mundo de fantasía abrió, en mayo de 2025, su pasaporte hacia Estados Unidos con la exhibición “Alebrijes y Nahuales: Animales fantásticos de México”. 
Ocho monumentales esculturas —de más de seis metros de altura— emergen en plazas, parques y jardines de ciudades como San Francisco, San José, Reno y Fresno. Su impacto visual es innegable: formas imposibles, colores vibrantes, luces, volumen. Pero su propósito va más allá de lo estético: es una apuesta por dignificar lo mexicano, por reivindicar la riqueza de tradiciones que se sustentan en siglos de maestría artesanal. 
Las piezas no solo hablan de exotismo o folclor. Cada una lleva la voz de quienes las tallaron: artesanos de Oaxaca y Ciudad de México; guardianes de una memoria viva. Al mostrarlas al gran público —muchas veces ajeno a la complejidad cultural del sur de México—, la exposición se convierte en puente: un diálogo silencioso que reta prejuicios y abre espacios de admiración. 
Y en tiempos donde las relaciones entre México y su vecino del norte están marcadas por debates, muros y desconfianza, esas criaturas gigantes —alebrijes y nahuales— traen consigo un mensaje potente: México está aquí. No como problema. Como cultura. Como arte. Como memoria compartida. 
Porque al final, quizá lo que más necesitamos no es solo entendimiento diplomático, sino asombro, color y respeto.
